十月十二日

不知道是什么天气

前几天感觉又严重了，于是决定去医院看下病
下午上完课后赶去医院，挂号十五
然后进去，填表，带上一个不知道啥东西，测试，三百二十六
然后诊断为中度抑郁，但是心里想的却是：啊果然如此，我果然是抑郁了。之前还以为是每个人都会这样，或者是中二病犯了
照那个症状来看的话，高二我好像就抑郁了（智障脸），以前特别喜欢某篇里的“不以物喜，不以己悲”，觉得这大概就是人心灵的最高境界了，并以此为目标，结果突然有一天，感觉不到开心了，面对以前很生气的事也一点愤怒的感觉也没有了，又觉得还是快快乐乐，没心没肺的好，这算是失去的才是最珍贵，还是人生的最高境界就是融入人世间呢？
不过又听说很多大佬（海子，梵高，朴树等）都有抑郁症，于是又有些慰藉。¹
如果按这个症状来看，范仲淹是不是也抑郁了呢？
可能搞创作的都容易抑郁吧（除了我）
然后开药，医生说别担心不会很贵的，结果一看一百八十三可能对他们来说确实不算贵的药吧，但是我看完之后只感觉更抑郁了

回来又看到大佬的一篇
我骗了我自己。²
深有感触
我们总是想着向大佬学习，学习分镜，学习构图，学习如何用钢笔工具勾画形状层，蒙版遮罩，但是又总是厌恶自己做出来的东西，认为它们毫无存在的价值。
我之前以为，人是要嫌弃自己做出来的东西，才能进步的，学习是一个不断嫌弃自己的作品，然后学习，再嫌弃自己的作品，再学习的过程，所以我把以前发布的投稿全删掉了，虽是有些不舍，但时间久了，也愈发感觉到这样做的好处，让我彻底地抛开了播放量，粉丝数这些外物，专注于学习技术本身。
后来，才感觉到，创作者和作品的关系，不应该是这样的，而应该是母女，父子，血浓于水的关系，不管它怎样黑历史，终归是你创造了它，它也凝结着你的心血，只会厌恶自己作品的人，是不可能创作出好的作品的，创作者应该“爱”作品，视之为自己的子女，以打扮儿女的心，来创作，这样，作品才不只是图片，视频，文字的叠加，而是“爱”的集合。
爱于作品，就如灵魂于人，如果失去了灵魂，人剩下什么呢？又能剩下什么呢？不过是一堆泥肉罢了。创作者对作品的爱，是无关于技术的，即便是毫无技术力的纯碱³，创作者有没有用心，也是一眼就能看出来的。倾注了爱的作品，大到镜头的选取，背景音乐与画面的契合，小到不引人注意的画面装饰元素，某个区域的调色，都是经过考量，思考与选择的。

扯远了
国庆听的直播讲座里，大佬在讲构图，调色时也反复说：这只是我的个人想法，没必要全得和我一模一样，你觉得有点道理，就听一下，觉得还是自己的好，不听也行。
这又牵扯到一个问题了，到底是应该听自己的，还是应该听前辈的，我们常以为，前人的讲解，能帮助后人少走许多弯路，但是每个人喜欢，欣赏的美本身就不可能完全一样，甚至大相径庭。可能这个画面你觉得配上粉色调比较好，他觉得暗一点的更好，你觉得人物与背景这样很搭，而他觉得也许换个人物或者背景更好。
创作，究竟应该是很私人的事，还是开放的事呢？
之前听说，贫困山区的某个老汉，因为喜欢写作，数十年如一日地写小说，不可谓不热爱，不努力吧？但是文人是怎么评价的呢？“不用去看，肯定是不咋样的文章。”因为他一没较高的学历，二没前人指路，三无学习的书籍。
努力的方向错了，走一万步也只是别人前进一步的距离
不过若是上面三者都有了呢？现在我们获取上面三者的成本越来越低，在网上随便动动手指，就能搜到一大堆教程，群聊，书籍。但同时我们也容易失去自己，从一开始，就仿大佬的作品，仿着仿着，就容易失去了自我。莫言曾说：我以前很喜欢看×××和×××的小说⁴，但是后来我就不看了，为什么呢？因为我发现他们的作品太好，以至于让我不自觉地靠拢。
好的作品就像是黑洞，会把人不自觉地牵引进去，慢慢消除人的创造力，时间久了，也就只能成为一个制作机器了。
所以，听别人的，和听自己的，真是个很难的问题啊